Kaip menininkai įrašys „Covid-19“ kaip nepaprastą, niokojantį istorijos momentą

Tai didžiąja dalimi todėl, kad menininko vaidmuo yra toliau kurti, net jei sakinio pabaigoje negarantuojant lemiamo laikotarpio garantijos. Meno kūrimas yra drąsus ir paslaptingas darbas, ir dėl tokių žmonių kaip de Beauvoir ir Starr žinome, kad dažnai niūrus procesas ir galiausiai ką nors sukuria (pjesė, komedinis bitą ar vaizduojamąjį meną). Žemiau kūrėjai, dirbantys įvairiose laikmenose.

Meno kūrimas „Covid-19“ metu: kodėl ir kaip menininkai susiduria su patarlės tuščiu puslapiu

Meno kūrimo procesas niekada nėra „lengvas“, tačiau ypač sunku, kai žmonės susiduria. Neseniai įvykusiame epizode Grynas oras, Hamiltonas Kompozitorius Lin-Manuelis Miranda pareiškė, kad priversti save rūpintis savo asmeniniais ir profesiniais projektais, nes jis jaučiasi įstrigęs naujienų ir savo erdvės ribų. „Aš norėčiau pasakyti, kad rašau Karalius Learas Arba sonetai dabar, kai visos žaidimų namai uždaryti, bet bijau, kad negaliu, nes nerimauju dėl pasaulio kaip ir visi kiti “, - sakė Miranda Miranda. „Kadangi negaliu atsiriboti nuo savo konkretaus burbulo, aš taip pat negaliu atsiriboti nuo savo minčių ... Pasaulis yra perdarytas iš esmės kitaip dėl šios pandemijos ir dėl to, kur esame, o menininkai turi Suteikite sau platumą, kad tai pripažintumėte."

Nacionalinės knygos apdovanojimo finalininkas Min Jin Lee, autorius Pachinko, Sutinka, kad antraštės tiksliai nekelia kūrybiškumo, bent jau iš pradžių. „Mane labai atitraukia parabolinio naujienų ciklo pobūdis. Neįmanoma sudaryti planų “, - pasakoja ji man. Tačiau nors ji dalijasi Mirandos jausmais, kuriuos pribloškia perspektyva kurti, kažkas keičiasi jai, kai ji atsisėda iš tikrųjų praktikuoti savo meną. „Aukštyn aspektas yra tas. Aš daug dirbu. Aš turiu depresiją, nerimą ir OKS, todėl darbas yra gija, suteikianti formą mano dienoms."

„Kai galiu, dirbu. Aš daug dirbu. Aš turiu depresiją, nerimą ir OKS, todėl darbas yra gija, suteikianti formą mano dienoms."-Min Jin Lee, autorius

Ant Skambinimas cukrumi Kovo mėn. „Podcast“, geriausiai parduodamas autorius George'as Saundersas pasidalijo panašiu pasirodymu, pažymėdamas, kad nors aplinkybės nėra idealios, švelniai tariant, sutelkę dėmesį į savo darbą gali suteikti jam paguodą. „Aš pastebėjau apie save, kad tokiais laikais mano protas nori turėti atsakymus už viską. Jis nori, kad būtų galima pasidomėti. „Aš galvoju apie tai, kaip kai slysite ant ledo, ir per tą sekundę, prieš nusileisdami ant žemės ... tu tiesiog nekontroliuojamas. Manau, kad kartais jūs tiesiog sakote: „Taip, mes tą akimirką."Taigi, net jei nėra vizionalių išvadų, kurias būtų galima pateikti, kai tai yra kažkas niokojančio ir tęsiantis, kaip šiuo metu yra pandemija, ši akimirka tarp paslydimo ant ledo ir pataikymo į žemę, taip sakant, greičiausiai pasirodys svarbus ir Vaisingas būsimiems meno kūriniams.

„Kaip menininkai, mūsų darbas visada suvokti, kas vyksta žmogaus širdyje per tą laiką, kai mes gyvename“, - sako skulptorius Paige Bradley. „Pandemijos metu tikrai buvo jausmas sustoti, bet tada yra ir pasukimas, ir manau."

Bradley darbas siekia užfiksuoti žmogaus širdies dvasią (prieš pandemiją, jos skulptūros dažnai būdavo kūniškų šokėjų ir sparnų vaizdavimo forma ir siekė išreikšti efemeriškus jausmus, tokius kaip aiškumas ar palengvėjimas. Taigi prasminga, kad šiais pandemijos laikais jos meninis dėmesys pasikeitė. Dabar ji atsiduria stovykloje, kurią vizualia menininkas Feliksas Gozalezas-Torresas kadaise buvo suformuluotas kaip „virtuvės stalo menininkas“, arba kūrėjas, kurio darbas dabar pirmiausia vyksta sėdint, paslėptas beveik paralyžiuojančioje koncentracijoje, su rašikliu ir popieriumi rankoje. Anksčiau jos tiriamieji vaizdavo ekstazės judėjimą, ji sako, kad Covidid-19 savo kasdienį darbą pavertė susižavėjimu vienu konkrečiu objektu: durys ir tai, ką jie reiškia dabartinei akimirkai, fiksuodama visuomenės nuotaiką.

„Neseniai atsidūriau durų duryse, prasmingai kalbėdamas su draugais, nuo kurių turiu likti nuo šešių pėdų“, - sako Bradley. „Tiesiog stovėjimas man priminė, kad turiu visiškai naują seriją, kurią noriu padaryti, žinote, kur esu šioje uoste, kur turėjau nuspręsti, ar lieku, ar išeinu, ar jis saugus yra saugus. Kitas mano projektas tam tikra prasme yra savotiška skaistykla. Kaip toli aš išdrįsau eiti? Kiek noriu palikti savo namų saugumą? Aš žinau, kad daugelis kitų žmonių jaučiasi taip pat."

Tas ryšio jausmas, kuriame sakoma „ir aš“. „Ryšys vis dar palaiko mus žmogumi. Turime susisiekti su kitais “, - sako ji.

„Mes padarome viską, ką reikia juoktis, ir aš asmeniškai nežinau, kaip naršyti [pandemiją] dar“ -Amy Schumer, komikas

Pasaulyje post-Kovidiniuose pasaulyje pasikartojantis klausimas bus, kaip šio laiko pinti vinjetes į istorijas, kurias mes ir toliau pasakojame per filmus, knygas ir kitus išraiškos būdus. Komikė Amy Schumer, kurios Hulu šou, Meilė, Beth, Buvo numatyta premjera šiais metais ir šiuo metu vėluojama, pasakoja, kad diskutuojama, ar nutraukti esamą scenarijų ir parašyti pandemiją į siužetą.

„Mes parašėme visą sezoną, o tada nutiko pandemija. Taigi kyla klausimas, ar turėtume grįžti ir parašyti tai į jį? Aš dar tikrai nežinau “, - sako Schumeris. Nors komikai, galų gale, kaltinami suradus humoro kišenes tragedijoje, jiems taip pat pavesta nagauti nepriekaištingą laiką. Ir dabar neaišku laiko komponentas. "[Komikai] turėtų pradėti juokauti, kol kas nors kitas to nedaro. Mes padarome viską, ką reikia juoktis, ir aš asmeniškai nežinau, kaip tai naršyti, bet žmonės tai išsiaiškins “,-sako Schumeris“,-sako Schumeris.

Lee jaučiasi įsitikinęs, kad daugelis menininkų Valia Pasirinkite, kaip siūlo Schumeris, norėdami išsiaiškinti, kaip suderinti dabartinę situaciją į tai, kas skatina pokalbį į priekį ir netgi pradeda ilgą gydymo procesą, kuris laukia laukiami. „Tai labai subjektyvu. Tačiau jei menininkei tai įmanoma ir jei ji linkusi įsitraukti. Jei norite tai išspręsti, aš tai visiškai gerbiu ir gaunu “, - sako Lee.

Kai paklausiu Bradley (su tam tikra neviltimi), kaip visi lygiai gali būti patys, gali būti stovykloje, kuri padeda pasauliui išgydyti, stovykla, kurią dalijosi Starr ir De Beauvoir bei Lee ir daugelis kitų, ji pasakoja man istoriją.

XX amžiaus pradžioje, kai I pasaulinis karas prasidėjo Europoje, ji sako, kad menininkė Pablo Picasso susidūrė. „Tuo metu jis darė skulptūrą, o vyriausybė ką tik uždarė visas liejyklas, kad galėtų padaryti ginklus, pavyzdžiui, ginklus, artileriją ir panašius dalykus. Taigi menininkams nebegalėjo kurti meno liejyklose, o daugelis vietų iš tikrųjų tirpo bronzos ar geležinės skulptūros ir atkūrė juos ginklams. Taigi Picasso nuėjo į šiukšliadėžę ir rado daiktus ir pradėjo juos sudėti. Jis buvo vienas iš pirmųjų menininkų, kurie skulptūroms gaminti naudojo perdirbtas medžiagas iš senų šiukšlių “, - sako Bradley.

Ji priima „Picasso“ scapipessą ir tokią pačią kokybę nustatyta daugybėje kitų menininkų, kurie padarė improvizacijos profesiją, nes įrodymas teigiamai, kad menas visada ras būdą. „Būtina kurti, kad randame skirtingus būdus tai padaryti“, - sako ji. „Mes niekada nesustosime, nes tai yra mūsų žmonijos istorija. Tai panašu į kvėpavimą; Mes negalime nustoti kvėpuoti."